“多年后，我们应当铭记这样一个人，他开启了一个新的电影时代，创造了诸多票房奇迹与精良佳作，他的名字叫做林翰！”——《帝国》杂志2022年《超级英雄电影时代》
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接下来的数天内，林翰依旧逗留在好莱坞，与蒂姆·伯顿商谈关于《蝙蝠侠》的各种想法，同时，开始拟定相关合同。
除此之外，蒂姆·伯顿也开始接触相关演员，初步进行商谈合作意向，这是一个双向性的选择。
蒂姆·伯顿固然名声在外，但好莱坞最不缺有个性的演员，他们也并不一昧地接片，还要看档期、片酬与剧本等等因素。
对于演员的选择，林翰也给出了自己的建议，蝙蝠侠方面的人选，他看中了克里斯蒂安·贝尔。
谈起克里斯蒂安·贝尔，很多人都不会陌生，在林翰前世，由诺兰导演的著名黑暗骑士三部曲便是由克里斯蒂安·贝尔领衔主演。
这一次，林翰很想看看，克里斯蒂安·贝尔与蒂姆·伯顿这位好莱坞著名的鬼才导演合作，究竟会产生怎样奇妙的反应？
克里斯蒂安·贝尔，好莱坞著名的童星，从小便主演了不少电影，13岁时主演斯蒂芬·斯皮尔伯格导演的《太阳帝国》而成名，从此演艺生涯一直片约不断，同时，克里斯蒂安·贝尔也是个喜欢尝试突破性角色的演员。
至于女主角的人选，林翰也给出了自己的建议，那就是安妮·海瑟薇，惊人的颜值与修长的身材，足以担纲《蝙蝠侠》的女主角。
至于演技方面，稚嫩的安妮·海瑟薇在1999年就获得了当年青年艺术家奖中最佳表演奖提名，并在2000年出演了《公主日记》。
对于林翰推荐的蝙蝠侠银幕CP，蒂姆·伯顿稍微考虑了一会儿，认为问题不大，也就点头同意了。
一部电影的成败关键，演员固然重要，但导演的个人才能显然占据更重的比例，因此，林翰给蒂姆·伯顿的报酬了500万美元！
占据投资总额的近十分之一的报酬，对此，蒂姆·伯顿个人表示很满意，他也并不是那种钻钱眼里的一般好莱坞商业导演，报酬配得上自己的身份就好。
既然提到了报酬，林翰也就《蝙蝠侠》和蒂姆·伯顿做出了一个预算表，主要是预估电影拍摄中各项大概支出，同时计算出盈亏平衡点。
通常来讲，一部好莱坞电影的主要支出部分包括六项。
第一项，宣传营销费用。
在当代好莱坞，主流电影的发行已经转向一种广泛而密集的模式，常常在数千块银幕上同时铺开，但电影上档的时间通常只有六周。
为了配合这种模式，发行商不得不进行猛烈的广告，在短时间内将观众“赶向”电影院，广告方式包括不限电视广告、报纸杂志、广告牌和互联网等等渠道。
在与蒂姆·伯顿权衡再三后，两人达成一致，将《蝙蝠侠》的宣传营销费用定为1000万美元，占据总预算的近五分之一。
市场竞争激烈，广告投入必须舍得，有舍才有得，林翰这5600万美金也不是大风刮来的，自然也是希望可以获得足够的回报。
第二项，制片费用。
这是电影的另一项大头支出，这笔费用通常被分为线下成本（主要指给技术人员支付的报酬及制作所需要的后勤、器材和维修费用）和线上成本（主要指向影片的管理人员及创造性工作人员所支付的报酬，包括制片人、编剧、导演和演员等）。
在《蝙蝠侠》这部电影中，道具是重中之重，加上涉及的场景很大，需要的演员很多，所以，经过商议，《蝙蝠侠》的制片费用定为2700万美元，占据总预算的近五分之三。
在这个费用中，蒂姆·伯顿的片酬是500万美元，主演克里斯蒂安·贝尔的片酬是500万美元，安妮·海瑟薇片酬为100万美元，这三位主创的片酬就占据了小半，重金之下，演员才会更加投入演出。
至于林翰这个编剧，按照好莱坞标准，也有100万美元的编剧费用，不过这也仅仅是列在计划表上的费用而已，林翰并不会拿，因为本来就是他的钱，这笔钱将作为电影的补偿资金，在需要的时候用上。
第三项，工会费用。
这是预算中一笔特别的支出，也称工会红利，是指片方每一次重复利用电影作品并从中取得收入后，需要向银幕演员工会、美国导演工会、美国编剧工会、国际戏剧舞蹈工作协会等支付的费用。
有人可能不理解为什么要向这些工会支付费用，在这里需要说明的是，这些各类型的工会并不是拿钱不干活的，它们的存在是起到一定作用的。
比如一名编剧，当他的剧本得到的报酬远低于预期和行业水准时，编剧就可以向编剧工会求助，让编剧工会来为自己争取到合理的报酬，其他各个工会的作用也是类似的。
这笔工会费用并不多，仅仅需要200万美元，你可以将之理解为保险费用，比如《蝙蝠侠》上映后，正当权益遭到侵犯，这些工会都是要出力出人去解决的。
第四项，DVD发行费用。
在这里需要说明的是，好莱坞电影的收入渠道并非只有票房而已，它的收入渠道是多元的，最重要的收入来源于DVD收入，这与美国人民的习惯有关。
当代好莱坞开发出了一套“扩窗发行”的模式，即电影沿着不同的影院、音像、电视、新媒体以及海外市场等窗口依次发行，让位居前列的窗口可以享受一定的独占期。
比如，一部好莱坞电影，会首先在电影院上映两到三个月，在电影放映期结束后，制片厂会以DVD、蓝光碟等形式发行电影的音像制品，从中取得不亚于电影票房甚至超过电影票房的收入。
在这一块，《蝙蝠侠》的DVD发行费用定为500万美元，分量颇重。
第五项，发行费用。
这项费用是支付给发行商的费用，比如现在北美市场最大的影业巨头就是银河影业，其旗下拥有数千家影院和院线，这就是渠道，想要让电影得到最大效益，就必须支付给银河影业发行费用。
这一块的费用，高达1000万美元。
第六项，则是其他的零碎费用，这一项主要是流动资金，主要预防在上面几项费用出现缺口时可以补充，预算为200万美元。
这一系列的预算做完之后，林翰也是累得够呛，感叹起做一部电影是真的不容易，但同时，林翰也学到了很多东西，这是他前世身为黄金配角所接触不到的。
《蝙蝠侠》拍完之后，与银河影业接洽的各种事情，林翰都一把甩给了蒂姆·伯顿，准备当个甩手掌柜。
所以，在支付了第一笔1000万美元的启动资金后，林翰就算是完事了，最多在剧本上有什么问题，蒂姆·伯顿会与他商量，其他的，林翰都像他自己说的那样，一切交由这位好莱坞的鬼才导演自由发挥。
不过，在回国之前，林翰又前往了比华利山饭店一次，约见了之前曾在圣丹斯国际电影节结识的金发青年爱德华。
爱德华是银河影业的投资部经理，林翰找他，是因为《电锯惊魂》成片出来了，需要发行方。
爱德华很爽快地赴约了，在同一家咖啡厅，林翰与爱德华就《电锯惊魂》的票房分成进行了“友好而激烈”的商讨。
最初，爱德华一口就要拿走票房收入的80%，可谓是狮子大开口，林翰自然不肯，笑话，他可是知道《电锯惊魂》最终有多卖座的，就算《电锯惊魂》如前世一样在北美市场只有5500万美元的票房收入，1%也是几十万美元，他才不会轻易松口呢！
杨艺看着林翰和爱德华你来我往像吵架一样地“商议”完后，两人又友好地握手，最后签订下了协议，都有些惊呆的感觉。
最终，林翰为自己刚刚成立的威廉姆斯电影工作室争取到了40%的票房分成比例，作为投资方，林翰可以获得电影最终票房的40%的收入。
这一场较量可谓是惊心动魄，可以说是从虎口夺食也不为过。
如果爱德华依仗银河影业在庞大资源来压林翰，林翰也是会舍弃一些利益的，毕竟，如果人家都不放你的电影，你哪来什么收入？但幸好，最终是林翰获得了胜利。
《电锯惊魂》的北美档期定为6月1日，至于华夏等其他国家地区，则需要林翰自己去搞定。
不过，由此一来，《电锯惊魂》也增加了400万美元的宣传营销费用，加上原先100万美元的成本，总成本达到了500万美元。
前世，林翰记得《电锯惊魂》最开始只是小规模放映，最后依据口碑口口相传这才扩大放映的。
不过，这一次，林翰不打算走这个路线，而是打广告，让《电锯惊魂》提前进入观众们的视线之中，吸引更多的人前往影院观看，创造更大的票房效益。
4月1日，在美国劳心劳力到有点疲惫的林翰带着杨艺等人踏上了回国的航班，这一次，林翰收获很大，不仅完成了《电锯惊魂》的拍摄，还投资了《蝙蝠侠》这部电影，未来钱途可谓光明。
不过，林翰忽然发现了一个问题，那就是他即将变成穷光蛋了，想想自己还有豪宅、豪车、保镖和经纪人、助理等要养，林翰觉得自己必须要赚点钱才行了。