这个世界的北美，单从摇滚的角度来讲，显得很杂乱。
不像罗杰前世那么清晰分明。
无法画出一张“摇滚地图”来。
而在罗杰的前世，北美的摇滚乐，甚至可以从地图上就划分出来。
东部聚集了各种流派的金属乐队。
而西海岸，则是另类摇滚和朋克的圣地。
自朋克复兴时期以来，甚至许多欧洲的朋克摇滚乐队，也受到了西海岸的吸引，落户在这条狭长的海岸线上。
其中有一支来自英国的硬核朋克乐队，叫做Rancid。
这支糅合了雷蒙斯、S手枪、碰撞（The.Clash）乐队风格的硬核朋克乐队，可以说是朋克复兴时期一支与主流格格不入的另类乐队。
他们的思想还停留在七十年代，认为朋克应该是“反社会”的音乐，只是表现手法更加的现代化。
通俗点说，就是更加的“流行”。
不过这是和雷蒙斯、S手枪等七十年代的朋克先驱相比的“流行”。
而放到九十年代的朋克复兴时期，Rancid的朋克只能算是小众的硬核朋克。
只要听过他们的歌的人，想必都不会反对这一点。
Rancid的《Where.I'm.Going》，一首动感十足的硬核朋克单曲，就是罗杰挑选出来，为理查森所准备的。
这首歌的鼓点简单得不能再简单。
哪怕是没学过架子鼓的人，想要学会它也没有多少难度。
不过却节奏感十足，用胖子的话来说，非常的“带感”。
罗杰和理查森讨论了几次之后，决定不在编曲上做大幅的调整。
仅仅只是稍微降低人声的音量，以突出鼓点的节奏感。
除此之外，一切照搬原版。
——原本罗杰是希望胖子加入一段出彩的架子鼓solo，不过却被胖子拒绝了。
理由是“技术难度低，不代表不能出彩。”
和不需要大幅调整的《Where.I'm.Going》相比，另一首歌就必须要做出大修了。
在递交《青春》专辑的计划之前，罗杰在这首歌上花了整整一周的时间。
珠儿（Jewww.biqusan.comnd》。
这是一位乐坛很常见的跨界歌手，活跃在九十年代到新千年的第一个十年里，擅长民谣、摇滚、流行、乡村等多种风格。
《Stand》算是一首流行&乡村&摇滚的单曲，不过摇滚的分量很轻。
基本上完全可以当流行来听。
一首“流行”单曲出现在一张朋克摇滚专辑里，肯定是不合适的。
这就需要对歌曲本身做出大修。
比如说去掉多余的电音，加重乐器演奏的分量。
除此之外，由于这是一首唱法上非常“女性化”的单曲，在唱法上也需要做出调整。
有了之前几张专辑的经验，这份工作对罗杰来说难度不高，只是花的时间久了一点。
毕竟歌曲本身就有摇滚的元素，只要加强它的比重就可以了。
选择这样一首不那么摇滚的歌，再花费不小的精力去改编，是因为这首歌的歌词让罗杰很喜欢。
而且可以提升整张专辑的“深度”。
《怪胎》有《生命万岁》、有《Wish.You.Were.Here》。
《希望》有《阳光下的季节》、有《欢迎来到黑色大游行》。
《A&B》有《加州旅馆》和《Time》。
每张专辑都有那么几首歌，歌词的深度让人感到惊叹。
《Stand》，在《希望》专辑中，担当的就是这样的角色。
其它的歌虽然歌词也都不错，但和《Stand》相比，却差了一筹。
这首歌虽然唱法上很轻松、活泼，但歌词中却大量引用了北美历史上的各种典故，同时还有许多的隐喻，借此来表达对北美社会的讽刺和不满。
比如说歌词中有一句“伍迪-格力斯的土地不能养育母亲”，指的就是一战之前，伍迪-格力斯那首经典的民谣，有着“灯塔国第二国歌”之称的《这是你的土地（This.Land.Is.Your.Land）》。
再比如“King的梦想已死”，这里的King并非是国王的意思，而是指黑人领袖马丁-路德-金。
在唱法上，罗杰尝试了十几种不同的方式，最后还是不得不承认，珠儿那种活泼轻松的唱法，反而能加能够体现出歌里讽刺的意味。
不过珠儿的唱法过于女性化了一些，毕竟她本来就是一个女歌手。
彻彻底底的女性化唱法，让男人来唱，总会让人觉得怪怪的，听起来很别扭，罗杰不可能照搬原版。
不过男声的唱法里，同样也有活泼、轻快风格的唱法。
摇滚音乐中少见，但在流行音乐里却一点都不少。
粗录了一遍，听过效果之后，罗杰意外地发现，偶尔在摇滚歌曲中这么唱，效果竟然还不错。
尤其是《Stand》这样的歌。
…………
“他们似乎并不知道你的名字。
这真的重要吗？
他们甚至不会为你流下一滴眼泪。
他们似乎不会继续浪费时间。
……”
在最后一首歌上，罗杰的进度稍稍卡住了几天。
足足录了四天，才完成了这一首歌的录音。
专辑的第二主打歌，《Does.It.Really.Matter》。
原唱的乐队叫做“亡者理论/Theory.Of.A.Deadman”。
这是一支加拿大的后垃圾摇滚乐队，不过乐队的作品中却包含大量的情绪核元素。
这首歌也同样如此。
其实在这支乐队的单曲中，罗杰最喜欢的是一首叫做《Bad.Girlfriend》的另类金属单曲。
——这支乐队的风格在后垃圾摇滚和另类金属之间不断徘徊，不过后垃圾摇滚的歌要更多一些。
关于《Bad.Girlfriend》，有一句评论一针见血：自古黄歌出燃曲。
总之就是一首很燃的小黄歌。
这么“燃”的歌肯定是不能唱的，不然会被来自和谐的神秘力量阻止，直接404，所以罗杰打算将这首歌交给别的乐队去唱。
至于《Does.It.Really.Matter》，才不会告诉你们这首歌是备胎。
在又一个周末到来之前，罗杰总算将《青春》专辑全部十首歌的人声部分录制完毕。
只剩下了《Nerves》的贝斯，罗杰干脆加班了一阵，录了不到十遍，就搞定了这首歌。
也不知道是不是和身体融合程度越来越高的缘故，罗杰只是保持着正常的练习，但贝斯弹奏的水准却越来越好了。
说每天都有进步太过夸张了点，不过和两年前刚刚来到这个世界时相比，进步是很明显的。
离开公司的时候，罗杰在停车场意外地碰到了一个“熟人”。
克里斯滕-戈麦斯，西奥多去年签约的歌手。
虽然不算熟悉，但毕竟认识，罗杰打了个招呼，掏出车钥匙，准备离开。
却从倒车镜里看到克里斯滕-戈麦斯跟了过来。
“有事吗？”
罗杰转过身去，疑惑地看着这个女孩。
克里斯滕-戈麦斯脸上的表情很复杂，复杂到罗杰压根看不出来这都是些什么表情。
“克里斯滕，有什么我可以帮你的吗？”
罗杰等了片刻，见对方始终不说话，又问了一遍。
“对……对不起，打扰了。”
克里斯滕-戈麦斯像是突然被惊醒，语无伦次地说道：“我的意思是，我没事，对不起。”
克里斯滕-戈麦斯看起来很惊慌，好像受过什么惊吓一样。
这很不正常。
不过双方并不熟悉，罗杰没兴趣深究对方身上发生了什么。
在职业乐坛，很多人最常听到的一句警告，就是“不要打听和自己无关的事”。
这个圈子乱七八糟的事情很多，只要不发生在自己或者亲近的人身上，罗杰管不了，也没兴趣去管。
“早点回家吧，一会天黑了以后不安全。”
罗杰随口敷衍了一句，开车离开公司。
克里斯滕-戈麦斯看着罗杰离开的方向，恨恨地跺了跺脚，自言自语道：“总是怕麻烦别人怎么行，除了他还有谁能帮你！”
“KK，你干嘛呢？”
亨利-戈麦斯开着一辆二手车停在克里斯滕-戈麦斯身边，说道：“快上车，我们今天还得拜访两位制作人。”
“要去你自己去，我不去！”
克里斯滕-戈麦斯的脸上布满了阴霾，冷声道：“昨天我差点被人强.奸！你竟然还让我去给那个混蛋道歉？！”
“那可是出过十一张白金唱片的顶级制作人！多少人想爬上那张床都没那个资格！”
说起“昨天”的事，亨利-戈麦斯也生气起来，大声道：“我们好不容易等到的机会，全被你给毁了！！”
“你还怪我？哪有你这样当哥哥的？”
克里斯滕-戈麦斯愤怒地破口大骂道：“我看你是想出名想疯了！”
在二十世纪娱乐的停车场里，两兄妹愤怒地吵了起来。
罗杰并不知道身后发生的事情，即使知道了，也不会有任何的兴趣。
至于克里斯滕-戈麦斯想要向罗杰寻求帮助的想法，如果真说出口，罗杰的回复只会有两个字：呵呵。
北美的娱乐圈确实没有潜规则，或者说没有太平洋对岸普通人认为的“那种潜规则”。
所有的规则都是摆在明面上的。
如果是身边的人遇到这种事，比如安妮、米娅，罗杰肯定不会袖手旁观。
不过只有一面之缘的克里斯滕-戈麦斯？
还是算了吧。
西奥多没有插手这件事，就足以说明其态度。
在戈麦斯兄妹和西奥多之间，罗杰肯定是站在经纪人这边的。
和跟自己几乎没有任何关系的戈麦斯兄妹比起来，对罗杰来说，西奥多才是真正意义上的自己人。